，然后点击“添加到主屏幕”不一样的叶问故事
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昨天看了一代宗师，讲叶问的故事，发现王家卫的不同。以前看甄子丹演的叶问，还有李连杰演的，都看不出味道来，或许是梁朝伟的缘故，叶问身上透着儒雅和宽厚，有些君子温良如玉的意思，翩翩佳公子啊！整个电影充满着花样年华的韵味，光与影，人物与周围的背景，都那么有历史感，同时又那么精致，有高贵的味道，把看电影的人都环绕在一种氛围当中，就像中了毒，缓缓的、飘飘的，飞啊，绕啊。没有一般的武打片那种逼迫紧张的感觉，电影叙事张弛有度，整个电影之后，像烟，像水，让人舒服放松。
水元素在电影中的运用，很有意思。开场打斗，所有武打片中必不可少的场面，王家卫设计它在水中展开，给水珠特点，像水珠四散开来，还有演员们溅起的水花，从梁朝伟帽子上以离心率飞散的水花，以此来展示武术水平的高低，留下的血溅起的水花，特写表现了对打的血腥，同时也用水冲淡了它的血腥，不能不说，以前很少见。在我不多的动作片观影经历中，我没留下类似的印象。这和国外一些舞蹈电影有异曲同工之妙，舞蹈题材和武打题材同样都是重视演员肢体动作的电影，要求演员和导演都通过演员的肢体来叙述故事，展开故事。在舞出我人生系列电影中，我记得有几次斗舞场景是在雨中或者水中进行的，可以说水珠正好是演员肢体曲线的延伸，更加突出了舞蹈的美感，增加了视觉刺激。在一代宗师中，用水珠的环境和一系列慢镜头来展现动作的力量和影响，可以说很聪明，观赏上更为美观，减少流血和暴力的痕迹。
而且水元素除了这种运用之外，还利于氛围的营造，水墨的晕染和一系列的倒影，包括清楚的和波纹不清的。整个电影的氛围很厚重又很轻盈，梁朝伟低沉魅惑的男低音在旁白，像一位中年人在回忆自己的一生的娓娓道来，又像是和友人的低低耳语，很有历史感，那是种魅力，让人平静温暖，又让人觉得一切好不真实。
影片的历史感还来自于影片中一些历史资料的运用，一些重大事件的背景营造很有成效。黑底上的大白字，突出，直接。像是将人们人们扔进了历史的事件中，特别是那个叶问一家的全家福直接被爆炸成粉碎后就进入了日据的沦陷时期，电影的叙事手法衔接的很有艺术感，流畅的像水流一样。还有一些布景的小部件，都很有味道，比如蚊香，由张雨绮扮演的叶问妻子在门口点灯，等着晚归的叶问，然后自己点了一盘蚊香，看烟雾缓缓的，蜿蜒的升腾。但我看到时，我被不得不说，我自己觉得这就是关锦鹏的白流苏踢翻的那一盘，白流苏是等不到了，所以干脆踢翻了。叶问的妻子还是在等着呢，看着呢，盼着呢。更值得一提的，我看着张雨绮的角色俨然塑造出张曼玉的味道了，话不多，要一个神态，要一个动作，最后要的是一个味道，就是一种韵味。特别值得一提的是，等叶问这个场景中，背景音乐竟然是意大利语的女高音吟唱，那种华丽和精致，都有了歌剧的味道了。可见王家卫的奇才。结尾处的那盏油灯，很有象征意味，我开始一看到就觉得，是说一切一切油尽灯枯，人死灯灭，结束了。不过后来想想，也有星火相传之意吧，咏春是传下来了，叶问传灯无数。很多意象，王家卫用的极好。
在一代宗师里面我除了看到白流苏的蚊香之外，还看到了一些其他令我熟悉的场景，例如章子怡对着佛墙说话，像极了梁朝伟对着树洞说话，树洞会保存秘密。听着章子怡对父亲的呢喃，我觉得和梁朝伟的忏悔很像。她但是是不是也对父亲有丝丝愧疚，不够孝顺。
有人说电影就是光与影的一场游戏。一代宗师中光与影很有意思。一个反复出现的场景是“金楼”就是那个堂子，全用的是昏黄的光线，显得暗暗的，又显出沉醉迷乱的味道，再加上梁朝伟的一句话“若打碎了这满屋的精致，算你赢”可不就是精致吗？吊灯，珐琅装饰，木质的桌椅，绸缎的旗袍，形形色色的女人，一切的一切透着精致，透着高雅，傲气得很。还有就是章子怡和梁朝伟在最后的一段，宫二决定摘牌之前见了一次叶问，有大量时间给章子怡脸部的大特写，一片黑中一张瓜子脸，除了脸部的强光之外，一切都是暗的。白是白，红是红，黑是黑，鲜明、突出，很有美感。那时候，才见演员的演技，眼神里面都是戏啊！像静静燃烧的火焰，浓烈但不泛滥，没有宣泄反而内敛。正合上了“念念不忘，必有回响”最后，宫二吸食鸦片，那幅烟雾蔓延恣肆的镜头，我记忆犹新，整个镜头被这一缕柔弱却张狂，向上却沉沦的烟占满了，之后你就看到了一个慢镜头描写，在鸦片麻醉下，陷入回忆中宫二，嘴角浮起一个若有似无的笑容，在我探究她是想到叶问了，还是想到自己在打64手吗？王家卫马上给了我答案，宫二想到了自己生活最无忧无虑的时候，在属于她的时代了练着自己家的64手。多好的阅读期待！想的到，但是也想不到。在漫天飞雪中，一身黑衣的章子怡，翻飞流转，正和宫二的名字：宫若梅。像梅一样的冷艳，像梅一样的桀骜，像梅一样的出尘。结尾时，叶问再回宫家老宅，镜头中又出现那两株红梅花，身披白雪的红梅花，他是不是见梅如见人一般呢？宫二第一次和叶问比试时，在一群樱红翠绿的窑姐儿身前坐着一袭黑衣的宫二，章子怡让自己与众不同。那是多么巧妙的构图，王家卫对场面的叙述，一个镜头就有了分晓。颜色的对比反差，也是恰到好处的。
电影里面台词极少，对于一个武打片来说都太少了，少有的几句还是诗词。录几句我比较有感觉的：
叶底藏花一度，梦里踏雪几回。
一约既订，万山无阻。
郎心自有一双脚，隔江隔海自归来。
见自己——见天地——见众生
留下这几句，分享一下。期待我喜欢的导演再有新作品。
昨天看了一代宗师，讲叶问的故事，发现王家卫的不同。以前看甄子丹演的叶问，还有李连杰演的，都看不出味道来，或许是梁朝伟的缘故，叶问身上透着儒雅和宽厚，有些君子温良如玉的意思，翩翩佳公子啊！整个电影充满着花样年华的韵味，光与影，人物与周围的背景，都那么有历史感，同时又那么精致，有高贵的味道，把看电影的人都环绕在一种氛围当中，就像中了毒，缓缓的、飘飘的，飞啊，绕啊。没有一般的武打片那种逼迫紧张的感觉，电影叙事张弛有度，整个电影之后，像烟，像水，让人舒服放松。
水元素在电影中的运用，很有意思。开场打斗，所有武打片中必不可少的场面，王家卫设计它在水中展开，给水珠特点，像水珠四散开来，还有演员们溅起的水花，从梁朝伟帽子上以离心率飞散的水花，以此来展示武术水平的高低，留下的血溅起的水花，特写表现了对打的血腥，同时也用水冲淡了它的血腥，不能不说，以前很少见。在我不多的动作片观影经历中，我没留下类似的印象。这和国外一些舞蹈电影有异曲同工之妙，舞蹈题材和武打题材同样都是重视演员肢体动作的电影，要求演员和导演都通过演员的肢体来叙述故事，展开故事。在舞出我人生系列电影中，我记得有几次斗舞场景是在雨中或者水中进行的，可以说水珠正好是演员肢体曲线的延伸，更加突出了舞蹈的美感，增加了视觉刺激。在一代宗师中，用水珠的环境和一系列慢镜头来展现动作的力量和影响，可以说很聪明，观赏上更为美观，减少流血和暴力的痕迹。
而且水元素除了这种运用之外，还利于氛围的营造，水墨的晕染和一系列的倒影，包括清楚的和波纹不清的。整个电影的氛围很厚重又很轻盈，梁朝伟低沉魅惑的男低音在旁白，像一位中年人在回忆自己的一生的娓娓道来，又像是和友人的低低耳语，很有历史感，那是种魅力，让人平静温暖，又让人觉得一切好不真实。
影片的历史感还来自于影片中一些历史资料的运用，一些重大事件的背景营造很有成效。黑底上的大白字，突出，直接。像是将人们人们扔进了历史的事件中，特别是那个叶问一家的全家福直接被爆炸成粉碎后就进入了日据的沦陷时期，电影的叙事手法衔接的很有艺术感，流畅的像水流一样。还有一些布景的小部件，都很有味道，比如蚊香，由张雨绮扮演的叶问妻子在门口点灯，等着晚归的叶问，然后自己点了一盘蚊香，看烟雾缓缓的，蜿蜒的升腾。但我看到时，我被不得不说，我自己觉得这就是关锦鹏的白流苏踢翻的那一盘，白流苏是等不到了，所以干脆踢翻了。叶问的妻子还是在等着呢，看着呢，盼着呢。更值得一提的，我看着张雨绮的角色俨然塑造出张曼玉的味道了，话不多，要一个神态，要一个动作，最后要的是一个味道，就是一种韵味。特别值得一提的是，等叶问这个场景中，背景音乐竟然是意大利语的女高音吟唱，那种华丽和精致，都有了歌剧的味道了。可见王家卫的奇才。结尾处的那盏油灯，很有象征意味，我开始一看到就觉得，是说一切一切油尽灯枯，人死灯灭，结束了。不过后来想想，也有星火相传之意吧，咏春是传下来了，叶问传灯无数。很多意象，王家卫用的极好。
在一代宗师里面我除了看到白流苏的蚊香之外，还看到了一些其他令我熟悉的场景，例如章子怡对着佛墙说话，像极了梁朝伟对着树洞说话，树洞会保存秘密。听着章子怡对父亲的呢喃，我觉得和梁朝伟的忏悔很像。她但是是不是也对父亲有丝丝愧疚，不够孝顺。
有人说电影就是光与影的一场游戏。一代宗师中光与影很有意思。一个反复出现的场景是“金楼”就是那个堂子，全用的是昏黄的光线，显得暗暗的，又显出沉醉迷乱的味道，再加上梁朝伟的一句话“若打碎了这满屋的精致，算你赢”可不就是精致吗？吊灯，珐琅装饰，木质的桌椅，绸缎的旗袍，形形色色的女人，一切的一切透着精致，透着高雅，傲气得很。还有就是章子怡和梁朝伟在最后的一段，宫二决定摘牌之前见了一次叶问，有大量时间给章子怡脸部的大特写，一片黑中一张瓜子脸，除了脸部的强光之外，一切都是暗的。白是白，红是红，黑是黑，鲜明、突出，很有美感。那时候，才见演员的演技，眼神里面都是戏啊！像静静燃烧的火焰，浓烈但不泛滥，没有宣泄反而内敛。正合上了“念念不忘，必有回响”最后，宫二吸食鸦片，那幅烟雾蔓延恣肆的镜头，我记忆犹新，整个镜头被这一缕柔弱却张狂，向上却沉沦的烟占满了，之后你就看到了一个慢镜头描写，在鸦片麻醉下，陷入回忆中宫二，嘴角浮起一个若有似无的笑容，在我探究她是想到叶问了，还是想到自己在打64手吗？王家卫马上给了我答案，宫二想到了自己生活最无忧无虑的时候，在属于她的时代了练着自己家的64手。多好的阅读期待！想的到，但是也想不到。在漫天飞雪中，一身黑衣的章子怡，翻飞流转，正和宫二的名字：宫若梅。像梅一样的冷艳，像梅一样的桀骜，像梅一样的出尘。结尾时，叶问再回宫家老宅，镜头中又出现那两株红梅花，身披白雪的红梅花，他是不是见梅如见人一般呢？宫二第一次和叶问比试时，在一群樱红翠绿的窑姐儿身前坐着一袭黑衣的宫二，章子怡让自己与众不同。那是多么巧妙的构图，王家卫对场面的叙述，一个镜头就有了分晓。颜色的对比反差，也是恰到好处的。
电影里面台词极少，对于一个武打片来说都太少了，少有的几句还是诗词。录几句我比较有感觉的：
叶底藏花一度，梦里踏雪几回。
一约既订，万山无阻。
郎心自有一双脚，隔江隔海自归来。
见自己——见天地——见众生
留下这几句，分享一下。期待我喜欢的导演再有新作品。